RGG – Memento, PL

RGG trafiło do serii Polish Jazz. Najnowszy album tria, zatytułowany „Memento”, ukaże się 15 marca jako volumen nr 81 tej popularnej na świecie polskiej serii płytowej Polskich Nagrań. W palecie kilkunastu rozpoznawalnych w kraju jazzowych triów fortepianowych zespół RGG zajmuje szczególną pozycję. Powstała w 2001 roku formacja od 2013 roku działa w składzie: Łukasz Ojdana (fortepian), Maciej Garbowski (kontrabas), Krzysztof Gradziuk (perkusja). Cała trójka to absolwenci Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. To muzycy o sporym doświadczeniu, z dorobkiem, który potwierdzają nagrody, wyróżnienia i stypendia. Ich zainteresowania sięgają daleko poza jazz i poza muzykę, są artystami o wyjątkowej, rzadko spotykanej świadomości tego, co robią i do jakiego celu dążą. Sytuują się wyraźnie w przestrzeni nie tylko jazzu, ale też współczesnej muzyki improwizowanej o proweniencji europejskiej. Tytuł „Memento” należy rozumieć jako „Pamiątka”. Nawiązuje do doświadczeń artystycznych wynikłych z obcowania z ekspresją artystów europejskich zapraszanych do współpracy z zespołem. To wspomnienie drogi od wydania płyty „Aura” poprzez wydawnictwa z udziałem Evana Parkera i Trevora Wattsa, a także Verneriego Pohjoli i Samuela Blasera. Szczególnie ważny był także dwuletni okres współpracy z Tomaszem Stańką, co znalazło swój ślad na płycie (utwór „Hombre con sombrero” jest mocno inspirowany Stańkowymi kompozycjami i jego smakiem harmonicznym). Oprócz oryginalnych kompozycji członków zespołu na albumie znalazły się także parafrazy „Chronology” Ornette’a Colemana, „Trzech utworów w dawnym stylu” Henryka Mikołaja Góreckiego oraz „Gloria Tibi Domine” Jacka Gałuszki. RGG to trio perfekcjonistów, którzy pojedynczy dźwięk, sposób jego wydobycia i jego kontekst brzmieniowy, traktują jako wartość samą w sobie. Muzyka formacji wymyka się klasyfikacjom, bo członkowie zespołu unikają głównego nurtu, łatwych rozwiązań i oczywistego repertuaru. Łukasz Ojdana, Maciej Garbowski i Krzysztof Gradziuk z niespotykaną konsekwencją i uporem tworzą własną wizję przestrzeni muzycznej, która w oczywisty sposób przekracza granice jazzu. Ale przecież RGG to zespół jazzowy, a jazz to, w ogromnym skrócie: improwizacja + timing + interakcja. I każdy z tych elementów jest na płycie obecny, choć niekiedy w wymiarze ograniczonym, by nie rzec ascetycznym. Muzycy nie rzucają na szalę wszystkich atutów, nie biorą udziału w jazzowych wyścigach, oczekując od nas, słuchaczy, że całą resztę dopowiemy bądź zinterpretujemy sami. Na tym polega m.in. wartość tej płyty, która nawiązuje, sugeruje, inspiruje i podpowiada, pozostawiając resztę odbiorcom.

Łukasz Ojdana – przedstawiciel najmłodszej generacji pianistów europejskich. Artysta
postrzegający kulturę brzmienia i osobowość twórcy jako nadrzędne elementy
budulcowe wyrazistego muzycznego charakteru, w którym inspiracja wyraźnie
dystansuje pojęcie naśladownictwa stylu mistrzów. Poszukiwania młodego pianisty
rozpościerają się w szerokim zagadnieniu sztuki, dotykając obszarów literatury,
filozofii, teatru i duchowości.
Maciej Garbowski – reprezentant polskiej myśli kompozytorskiej, w której wyraźne
wpływy technik charakterystycznych dla języka Lutosławskiego czy Pendereckiego
syntetyzują z muzyczną erudycją i kontrabasową wirtuozerią. Garbowski zasłuchany
w muzyce XX wiecznych twórców eksploruje zagadnienie melodyki i harmoniki,
wplatając w nią słowiański liryzm i autorski charakter przepełniony wrażliwością i
subtelnością.
Krzysztof Gradziuk – esteta perkusyjnego brzmienia, kolorysta i kreator melodii,
artysta bezkompromisowy i poszukujący nowych ścieżek rozwoju w zgodzie z
własnym poczuciem artystycznego smaku. Abstrakcyjność perkusyjnej treści w
zestawieniu z elastycznością i wirtuozerią potęgują wrażenie niekonwecjonalnej
sztuki gry, określając artystę mianem jednego z najbardziej oryginalnych perkusistów
współczesnej, europejskiej sceny muzycznej.